本文摘要：
自古以来，中国画的艺术境界最讲求的即是“意境”二字。鉴赏一幅作品的优劣不仅要关注它是否神形兼备，直抒胸臆，最重要的还是要看作者对于“情”和“景”的处置惩罚，是否能以形传神，是否能表达出逾越文字，声音的自然情感。 郑笠说，庄子理想化的境界，对古代画论境界说发生了重大的影响。同时“无为”的思想也为人们引导了一种价值观：无欲无为之人最逍遥。
自古以来，中国画的艺术境界最讲求的即是“意境”二字。鉴赏一幅作品的优劣不仅要关注它是否神形兼备，直抒胸臆，最重要的还是要看作者对于“情”和“景”的处置惩罚，是否能以形传神，是否能表达出逾越文字，声音的自然情感。
郑笠说，庄子理想化的境界，对古代画论境界说发生了重大的影响。同时“无为”的思想也为人们引导了一种价值观：无欲无为之人最逍遥。
《庄子》中的许多章节都在渲染得道之人的高贵境界，在此期间也发生了许多有所作为的人物，在这样的努力影响下，文人雅士们也徐徐被同化，“遵循自然，调万物以其和”成为了他们的毕生所求，心态、意识也逐渐趋于平和，越发憧憬“宠辱不惊，看庭前花着花落；去留无意，望天上云卷云舒”的生活。由于远离了世间的喧嚣，艺术家们笔下的作品自然就清新脱俗、境界深远了许多。庄子曾用一句“天人合一，物我双忘”便道明晰人格与境界间的关系，换句话说，“天人合一”的境界就是“通道唯一”的境界，也就是说只有把小我私家追求融入到宇宙万象之中，把主观才情渗透在客观情形之中的人才可以称为一名及格的艺术家，才气到达清净自守的境界创作出深邃自然的作品。中华民族已有五千年的历史，差别的时代下催生差别的哲学思想，差别的哲学思想引领差别的构图潮水。
经由时间的沉淀与履历的不停积累，中国绘画的体现技法逐步多样，新的构图理论与想法层出不穷，道家“虚实”的思想包罗了想象之妙，蕴藉之美，将中国绘画带入了一个“看似无形，实则有意，不着一墨，妙趣横生”的境界，进一步生长了留白、写意的体现手段，为富厚我国绘画文化做出了庞大的孝敬。老子虚实学说是中国传统美学的一条准则，主要包罗三方面的内容：虚实统一，虚实相生，实生于虚，它既归纳综合了中国古典艺术的美学特点，又强调了“虚”的存在，从而创新了中国绘画艺术的体现手法。老子认为宇宙万物又是虚实的统一，在这个世界上没有绝对的虚，也没有绝对的实，只有将二者统一起来，保持一种和谐的关系，才气体现失事物的存在感。例如杯子是空的，没有水，它便没有价值。
因此，“无”是“有”的前提，“有”是“无”的价值体现，两者相互依存，相互使用组成一个完整体。正是这种“有与无，虚与实”的统一思想奠基了中国绘画的理论基础，像一盏明灯一样指引着历代艺术家们，使他们不停富厚自己的构图理论，在继续传统技法的同时不停创新，而且促进中国画向“以虚实为美”的门路生长。道家哲学思想在中国画生长历程中的影响是不容小觑的，它将淳朴、自然带入到国画的创作理念中，将真、善、美融入到中国画的灵魂中，因此我们才气有时机传承到一幅幅具有真性情的、灵动的、源于生活而又高于生活的绝世佳作。
道家哲学思想的形成不仅对中国文化、政治、经济等各方面生长起到了努力的指导作用，还促进了中国画奇特艺术气势派头的形成。总而言之，中国道家哲学思想与国画艺术联系精密，相辅相成。
本文关键词：中国,绘画,艺术,与,道家,思想,的,联系,梦幻,亚搏体育官网入口app
本文来源：亚搏体育官网入口app-www.ifenqu.com